Fase 3: intervenció autònoma
Data: 19 de febrer
Competències treballades: PRRA4. Utilitzar processos reflexius sobre la pràctica que promoguin el desenvolupament de l’autoregulació per establir propostes de millora en el procés d’ensenyament i aprenentatge. PRRA11. Analitzar el context de les pràctiques a partir dels marcs teòrics desenvolupats en les matèries del Màster.
Model reflexiu: CICLE REFLEXIU DE GIBBS
Aquests dies em trobo preparant la meva intervenció autònoma de les pràctiques de professorat. Pel meu perfil laboral previ a formar part del cos docent, he decidit preparar una situació d’aprenentatge que relacioni l’àmbit de la llengua catalana i les arts escèniques. A més, aquesta intervenció la realitzaré als estudiants del Cicle Formatiu de Grau superior en Tècniques d’Actuació Teatral, adscrit al centre educatiu on duc a terme les pràctiques.
El currículum del Cicle Formatiu de l’àrea de dicció Catalana és concret i definit pel que fa als sabers a transmetre. Tanmateix, la forma d’aplicar-los està poc definida i permet molta llibertat al docent per dissenyar activitats diverses i ajustades a les necessitats, contextos i interessos de l’alumnat. De la mateixa manera, l’autonomia de centre també dona marge al mateix docent perquè orienti les activitats de la manera que ell cregui més convenient.
Aquesta qüestió m’ha portat a reflexionar sobre les possibilitats que ofereixen les arts escèniques com a recurs per transmetre a l’alumnat de secundària i Batxillerat les competències específiques del currículum d’Educació. És la meva voluntat continuar investigant sobre aquesta temàtica i considero que podria ser un bon punt de partida pel futur Treball de Final de Màster que hauré de realitzar.
En aquesta ocasió, utilitzaré el model reflexiu de Gibbs. Aquest, per analitzar diferents perspectives que em poden ajudar a concretar la idea general de la possible relació entre les arts escèniques i l’ensenyament de la llengua catalana i la literatura.
Personalment, considero el teatre com un espai de comunicació entre públic i actors, on la llengua té un paper molt important. A part de ser un model i un vehicle de reflexió comuna, és també el vehicle de transmissió de l’actor. Preguntes com: “què vull dir? Com ho vull dir? Què em provoca el que dic?”, són preguntes freqüents i essencials en una sala d’assaig.
A la vegada, les arts escèniques, com tota expressió artística, comporten una implicació emocional tant pel que fa al missatge a transmetre com la personificació de qui el transmet. Tot això, sense oblidar que el teatre neix del joc. És un treball en equip cooperatiu i que obliga a escoltar, entendre i comprendre l’altre, així com arribar a acords de manera grupal.
És per això que l’experiència fent teatre m’ha portat a una autoreflexió sobre la mateixa llengua, la importància de la bona dicció i del judici crític i consciència de la meva tasca. A més, els exercicis dramatúrgics, treballen l’imaginari, la cultura, i també la necessitat de conèixer la llengua d’una manera profunda per traslladar al paper les idees artístiques ‘d’una manera precisa i fidel.
Avaluant tots aquests conceptes, reafirmo la meva hipòtesi que el teatre i les arts escèniques tenen un gran potencial. Per una banda, per a l’adquisició de les competències específiques de la llengua catalana (la producció de textos, la literatura, l’expressió oral) i la competència lingüística en general. Per altra banda, en l’àmbit transversal, pot treballar les competències ciutadanes, social i de treball cooperatiu.
En conclusió, considero molt interessant la possibilitat de dissenyar situacions d’aprenentatge que treballin les competències lingüístiques i transversals del currículum des de les arts escèniques. Més enllà d’això, transmetre l’alumnat el valor social i artístic del teatre és també una manera de fer-los arribar la importància i el gaudi de la cultura que conforma, en última instància, la nostra identitat.
Així doncs, em proposo dos plans d’acció en aquest sentit:
En primer lloc, i tal com he esmentat a l’inici d’aquesta reflexió, faré una situació d’aprenentatge que treballi la dicció catalana des de la perspectiva del teatre i les arts escèniques. No només amb l’objectiu de treballar la fonètica, l’entonació i els signes expressius de la llengua catalana sinó fer-ho des del’òptica del teatre com a element d’expressió oral i artística. També es treballarà la competència ciutadana i social.
Per altra banda, amb la intenció d’anar definint les bases del meu treball final de Màster, continuaré reflexionat i buscant recursos i bibliografia que m’ajudin a concretar les potencialitats de l’art escènic en l’ensenyament de les competències específiques de la llengua i la literatura catalana.
Per acabar, voldria destacar la importància del joc associat a l’art escènic. En aquest sentit, el teatre permet posar l’estudiant al centre de l’aprenentatge i permet apropar-s’hi des de l’atenció a la diversitat. Així, permet respectar els ritmes d’aprenentatge i flexibilitzar i reorientar en cada moment les activitats. En aquest sentit, doncs, em reafirmo en la meva hipòtesi inicial que el teatre pot ser una eina metodològica en els centres educatius.
Debatcontribution 0el Ddp8.Les possibilitats del teatre com a recurs de desenvolupament de la competència lingüística
No hi ha comentaris.
Heu d'iniciar la sessió per escriure un comentari.
L’estructura i el redacta de l’entrada són molt correctes i apliques a la perfecció el mètode reflexiu de Kolb, però com ja et comentava en l’anterior entrada, trobo a faltar alguna reflexió sobre allò que no funciona; no hi ha cap alumne/a que no participés del debat? Que notessis que s’avorreix a classe? Que no segueix les explicacions de la professora? Que interrompi sense sentit les explicacions? Que faci preguntes fira de lloc?
Totes aquestes situacions, si existeixen a l’aula i les has pogut veure en les teves observacions, t’ajudaran molt més en el teu propi procés d’aprenentatge.
Continuem!